miércoles, 19 de junio de 2024

Comentario, calificación y ranking de "The Tortured Poets Department: The Anthology" de Taylor Swift (2024)

Llevo mucho tiempo sin pasar por aquí. Lo sé.

Han sido unos meses muy estresantes para mí.

 

Esta reseña llega dos meses tarde, también lo sé.

Pero ya que la iba a subir tanto tiempo después del lanzamiento del álbum lo mismo me daba esperarme unos días más para subirla el día 19, es decir, exactamente dos meses después de su lanzamiento.

 

1º) Introducción: mi contexto emocional. Una confesión muy personal y dolorosa. A punto de convertirme en exSwiftie.

[Sois libres de saltaros este apartado tan personal e íntimo si queréis leer directamente mis opiniones sobre el disco]

He sido Swiftie durante 11 años y llevo 15 años escuchando su música. Quiero a esta mujer más que a muchas personas de mi círculo y significa muchísimo para mí. Su música ha estado ahí en los momentos más desesperantes de mi vida y la he defendido con uñas y dientes de toda crítica sin que nadie me haya contratado como su abogada. Consideraba que si había alguien que sin duda mereciera verla en directo, era yo.

Mi relación con Taylor ha sido muy complicada desde el mes de marzo hasta finales de mayo. Podría decirse que hemos atravesado la peor crisis en 15 años de relación. Yo, tras semanas de sangre, sudor y lágrimas, el pasado verano, tras dos colas virtuales en las que tuve que estar casi 5 horas agonizando frente a la pantalla, conseguí en el último momento entradas para The Eras Tour, pero desgraciadamente, no en España (al parecer el injusto algoritmo que distribuye los códigos determinó que tras una década siendo Swiftie no me merecía la oportunidad de verla en mi propio país), sino en Portugal, y las peores entradas posibles (de pie, atrás) que iban a darme un montón de inconvenientes por motivos personales y familiares y que lo más sencillo para todos hubiera sido venderlas (si hubiera tenido otras mucho antes). Me ilusioné en vano cuando se supo (sin anunciarlo reamente ni darnos tiempo para prepararnos) una segunda fecha en España, pero nuevamente me quedé sin entradas porque Ticketmaster parece que me tiene en su lista negra y porque no soy rica como para pagar las que quedaban (casi 600 euros). La derrota fue tan dolorosa que me sumí en un profundo estado de desesperación que me duró meses, con alteraciones de sueño y de ánimo constantes.

Me tiré desde marzo hasta mayo buscando incansablemente alguien que me vendiera entradas para Madrid por Fan to fan (única plataforma de reventa segura). No pensaba en otra cosa durante todo el día, no podía estudiar. Me intentaron estafar incontables veces. Estaba agotada física, psíquica y anímicamente, sabía que lo mejor para mí era rendirme, por mi propio bien, pero no podía hacerlo. Por otro artista ya me hubiera desistido, por ella no. Una parte de mí creía que jamás conseguiría, pero también sabía que entonces jamás me lo perdonaría. Nunca.

Aunque lo más conveniente para mí era alejarme de todo lo que tuviera que ver con ella, no mirar sus redes sociales, salirme de grupos de whatsapp con gente que va o quiere ir al concierto… eran mi única fuente de información para conseguir entradas. Es como la pescadilla que se muerde la cola. Sabes que debes salir de ese ambiente que te hace tanto daño, pero también sabes que sin la información que ofrecen es aún más imposible que consigas.

En estos meses, no era capaz ni de escuchar su música, ni de leer nada relacionado con ella, porque como se suele decir ahora “me traía recuerdos de Vietnam”. Me forcé, sin ganas, a volver a escuchar sus discos en los días previos al lanzamiento de su nuevo álbum, al que, por descontado, como si hiciera falta aclararlo, no le tenía ningunas ganas.

Creía que iba a quedar traumatizada con la gira The Eras Tour de por vida. Primero por lo que sufrí el pasado verano para conseguir entradas para Lisboa, luego por los serios inconvenientes que presentaban las que había conseguido (y que demostraron ser totalmente ciertos y peores de lo que imaginaba). Después, por quedarme sin entradas para Madrid por un fallo garrafal en la segunda venta. Por último, por lo catastróficamente mal que fue mi experiencia en Lisboa, que me ha dejado un sabor enormemente amargo y de la que no logro extraer nada positivo.

Estaba tan destrozada y consumida por toda la ansiedad que había padecido durante el último año con este tema que llegué a pensar que eso iba a costarme para siempre mi relación con Taylor y que no iba a poder volver a escucharla nunca más.

Afortunadamente, por primera vez en todo el año realmente se alinearon los astros y conseguí una única entrada EL DÍA ANTES de su primer concierto en Madrid. Y a pesar de ir en unas condiciones físicas deplorables, esta vez sobreviví y POR FIN disfruté.

Si queréis saber algo más sobre mi pésima experiencia en Lisboa (ciudad que no creo que vuelva a visitar en mucho tiempo y menos para un concierto) y mi buena y reparadora experiencia en Madrid, podéis echar un vistazo a mis stories destacados de instagram (@mi.universo.multifandom) o mis últimos vídeos de Youtube (Podéis llamarme Angie). Pero no ofrezco demasiados detalles específicos porque no son lugares en los que proceda extenderme demasiado.

Por todo ello, hasta hace poco no había escuchado mucho este álbum precisamente. En lo que se refiere a la edición estándar original, el mismo día de su lanzamiento, 19 de abril, lo escuché en Spotify un par de veces, la segunda de ellas teniendo que recurrir a Genius para las letras porque no les dio la gana subir los lyric videos (tan necesarios con Taylor) hasta el día siguiente. También escuché la reacción de cierto Youtuber al que no procede hacer publicidad por aquí. El sábado ya se dignaron a subir los lyrics vídeos y pude por fin tener la experiencia completa. La quinta y, si no recuerdo mal, última vez, fue en los días siguientes con las traducciones al español en Youtube (mi nivel de inglés es bueno pero con lo refinadas y poéticas que son las letras de Taylor siempre se escapa algún detalle).

Desde entonces no volví a escuchar su música hasta poco antes del concierto de Lisboa, cuando hice mi tan acostumbrado ritual de escuchar un disco por día por orden cronológico, algo que hago cada vez que va a sacar álbum. Un par de veces antes del viaje y otra durante, que me ayudaron a darme cuenta de que era mejor álbum de lo que yo había pensado inicialmente.

Una vez pasado el concierto de Madrid y restaurada mi relación con Taylor, volví a escucharlo más veces, y cada vez me gusta más.

 

2º) Sobre The Tortured Poets Department:

Como he explicado detalladamente en el apartado anterior, no me pilló en un buen momento vital este lanzamiento y mi estado de ánimo no era precisamente el conveniente para sentir algún tipo de entusiasmo por el lanzamiento de The Tortured Poets Department (2024). No es que haya habido muchos teasers durante los meses previos, y casi lo agradecía, aunque proliferaron en los últimos días. Desde que se anunció el álbum, mi suposición sería que seguiría la estela de Midnights (2022), sobre todo por la portada, aunque todo el mundo estaba tan empeñado entre que regresaría al liricismo poético de Folklore/Evermore (2020) que empecé a tener dudas. En los últimos discos le gusta jugar al despiste y no darnos singles por adelantado para que abordemos el álbum sin saber que vamos a encontrarnos. Empecé a apostar por una mezcla de ambos. Una producción que tiraría a Midnights pero una profundidad poética de vocablos enrevesados que solo vimos en Folklevermore. No tenía expectativas de que me gustara demasiado. Con que me gustara más que Midnights (2022) y me resultara menos monótono que Folklore (2020) me bastaba.

De hecho, mi primera impresión sobre el álbum fue literalmente esta, registrada por escrito en su debido momento: «Es muy monótono y aburrido. Mucho eco en su voz. Suenan a una mezcla entre Lana del Rey, Florence + The Machine. No hay clímax en sus canciones ni cambian de melodía en el estribillo. Se me ha hecho largo. Últimamente todas las canciones que saca suenan igual.»

Tal y como esperaba, el disco me dejó muy fría, y rescataba muy pocas de las que había escuchado. Consideraba que cada vez descuidaba más las melodías, que ya no eran pegadizas como antaño. Además, la elección del single me parecía profundamente desacertada.

Ese mismo día se había anunciado por la mañana que salía por sorpresa una nueva edición llamada The Tortured Poets Department: The Anthology, que incluía 15 canciones extra. Lo cierto es que, entre lo tensa que era mi relación con Taylor en esos momentos y lo feo que me parecía que las personas que ya habían comprado el disco ahora se encontraran con que les faltaban 15 canciones, no me hizo ninguna ilusión.

31 canciones eran demasiadas para escuchar, procesar y comentar en un solo día así que dediqué el viernes y sábado a escuchar las 16 primeras y hasta el domingo no me puse con las siguientes. Lo explicaré con más detalle después pero la segunda mitad se me hizo un verdadero infierno, y me pareció un auténtico coñazo.

Con las escuchas me ido reconciliando con la edición estándar, que cada vez me gusta más. Sigo tendiendo clarísimo que es muy superior a The Anthology, que se me sigue haciendo bola y aún me resulta muy ajena y desconocida.

 

3º) Comentario canción por canción: edición estándar de 16 canciones

1-Fortnight (ft. Post Malone) (6/10): Anodina y terriblemente débil como single. No tiene clímax ni cambia lo suficiente la melodía en el estribillo. En las primeras escuchas para mí no llegaba ni al aprobado. La única razón que se me ocurre para que haya escogido esta y no otra es que es una de las dos colaboraciones con otro artista. Aunque Post Malone no aporta gran cosa a la colaboración, su parte es de lo poco que me llamó un poco la atención en la primera escucha. A base de escucharla muchas veces me va entrando el estribillo aunque sigue sin tener el gancho suficiente.

No puedo evitar transcribir TAL CUAL cuáles fueron mis notas de la primera vez que escuché el disco porque me hacen demasiada gracia:

«Se ha llamado alcohólica? Vaya coñazo para ser el primer single. No tiene clímax ni cambia en el estribillo. Lo único decente es el puente de Post Malone. ¿Cómo se le ocurre coger esta como primer single?».

2-The Tortured Poets Department (6’5/10): supone una leve mejora respecto a la anterior, pues es ligeramente más animada, pero no me dice nada tampoco, es muy lineal. Gran parte de los estribillos de este disco dejan mucho que desear. Es de esos casos en los que parece que fuerza música en una letra para la que no pega. Las letras de esta canción no son nada profundas ni poéticas, nada a la altura del título. De hecho, algunas dan un poco de cringe, como la referencia al «tattooed golden retriever» o a Charlie Puth. Menciona tantos nombres de personas que hace difícil sentirse identificado con la canción.

3-My boy only breaks his favorite toys (7’5/10): mi primera impresión fue simplemente un poco mejor que las dos anteriores (sí me gustaron el estribillo y las metáforas), aunque me irritaba la instrumentación, ruidosa y confusa. Ahora cada vez me gusta más, de hecho me encanta, es un temazo. Considero que es material de single, pero no tiene pinta de que vaya a hacerme caso.

4-Down bad (7’5/10): tuve un repentino pensamiento antes de escuchar el disco de que esta canción, a pesar de que era la de título más soso, podría ser de mis favoritas. Efectivamente, no me equivoqué, sobre todo una vez que leí la letra. Otra que debería convertirse en single pero que seguramente no ocurra. Es más pegadiza de lo que parece, y me he dado cuenta de que los sonidos estrambóticos de la producción sí ayudan a imaginarse un ovni, que es aludido en la letra y representado visualmente en las pantallas de la gira.

5-So long, London (6’5/10): en un primer momento odié cómo empezaba, porque vuelve a abusar de sintetizadores. Me recordaba mucho a Lana del Rey. Me pareció de las peores y la decepción fue peor teniendo en cuenta que es un track 5 (las quintas canciones de sus discos suelen ser especialmente vulnerables y tristes, por lo que siempre las esperamos con especial expectación). El estribillo es sosísimo, el puente tiene un pase, pero la canción en sí va ganando con las escuchas y sobre todo cuando lees la letra, que, efectivamente, es de las más desgarradoras del disco. Por ello la he subido de un aprobado raspado a un 6’5.

6-But daddy I love him (7/10): esta fue de las pocas que salvé en una primera escucha, pues al menos tiene más ritmo el estribillo y me recuerda un poco más a la antigua Taylor. Había pensado que al ser la más larga (5:40) iba a ser la más lenta pero me equivoqué. Suelo considerar que las de mayor duración son las que más me van a gustar y no me he equivoqué. Al leer la letra me encantó el puente de la canción, aunque me sigue dando mucho repelús la frase: «I’m having his baby/no I’m not, but you should see your faces».

7-Fresh out the slammer (6’5/10): ha ganado bastante para mí con las escuchas. No me disgustó al principio aunque era muy lineal, le faltaba algo y no remontaba al final, pero me gustaba la melodía de las estrofas. Cada vez me fue agradando más (he subido punto y medio su nota) porque tiene un toque misterioso. No obstante, tengo una relación agridulce con ella porque fue una de las Surprise songs que me tocó en Lisboa, y como me encontraba tan enferma no pude disfrutarla en absoluto.

8-Florida!!! (ft. Florence + The Machine) (6’5/10): he de admitir que mi primera anotación fue: «el coñazo que esperaba. Muy rara y no aporta nada. El caso es que empieza bien pero el estribillo no remonta.» De hecho, la aprobé por los pelos, pero ahora me gusta. La melodía de algunas partes realmente engancha.

9-Guilty as sin? (7’5/10): de las pocas que me gustaron desde el primer momento. Me recuerda más a la antigua Taylor en las melodías y por lo menos tiene más ritmo. Cada vez me gusta más, es sin duda de las mejores.

10-Who’s afraid of little old me (8’5/10): la segunda más larga. Por su duración y título era una de las que más expectación me despertaba. También empieza con un aire country que me gustó desde el primer momento. Me recuerda en varios sentidos a You’re on your own, kid. Sabía que iba a ser una de mis favoritas y no me equivoqué.

A día de hoy, me encanta, es mi favorita con diferencia. La letra es absolutamente brutal. Es maravillosa poderosa, dolorosa, rabiosa. Desafiante y misteriosa como No body, no crime.

El disco en sí ya merece la pena solo por esta obra de arte.

11-I can fix him (no really I can) (6’5/10): sin duda la que más ha subido para mí desde la primera escucha. Al principio, le asigné un 3 y la situé abajo del todo del ranking. No me decía nada, era muy monótona y corta. La primera vez no lo noté pero tiene unos aires countries muy misteriosos que me recuerdan a No body, no crime, aunque sigue careciendo de su atractivo. No obstante, me ha ido gustando cada vez más porque suena muy misteriosa y sexy y me agrada la letra.

Fue una de las Surprise songs que me tocaron en Madrid. El hecho de que la mezclara con Sparks fly le hizo un flaco favor ya que esa canción es literalmente mi segunda canción favorita de toda su discografía y cuando pasó de esa a esta fue algo decepcionante.

12-loml (8’5/10): desde que empezó me dio la impresión de que me iba a gustar y a emocionar y que se adecuaba más a lo que a mí me gusta. Tuve el pálpito correcto. De hecho, en la primera escucha, en la que no estaba prestando atención a las letras, aun así casi me emocionó, solo por la melodía. Cuando leí con detenimiento la letra ya me remató. Es muy dolorosa, profundamente conmovedora. Me encanta y fue una de mis absolutas favoritas desde la primera escucha.

13-I can do it with a broken heart (7/10): al principio no llegó ni al aprobado para mí, pues no me agradó ni lo más mínimo la producción, me sacaba de la canción. Literalmente escribí: «Suena a videojuegos de los años 80».

Ha ganado bastante para mí, aunque sigue estando lejos de ser una de las mejores. Eso sí, estoy segurísima de que si saca otro single de este disco será esta y teniendo en cuenta la letra (que habla sobre fingir estar bien durante la actual gira mundial) sería muy predecible y adecuado que el vídeo sea con clips de la gira.

14-The smallest man who ever lived (6’5/10): seamos francos, lo que salva a esta canción es el puente/outro. Es demasiado lineal y monótona. Me sonó mucho a Evermore. Gracias a Dios luego remonta y se hace más “ruidosa” y poderosa. La segunda mitad de la canción es mucho mejor que la primera. Empieza realmente aburrida pero en el puente/outro te destruye y casi pone los pelos de punta. De hecho, la letra de esa parte (la única que casi he memorizado) es de lo mejor de todo el disco. Merece estar en el altar de los mejores puentes de su carrera, y no me cabe duda que es la única razón por la que ha incluido esta canción en la gira. Ojalá el resto de la canción estuviera a la altura de esa parte.

15-The alchemy (8/10): cuando la escuché por primera vez, estaba reticente porque estoy harta de que añadan ecos en su voz, pero fue remontando y terminó pareciéndome una de las mejores, ya que el estribillo es bueno y pegadizo. Es la única de la edición estándar que está claramente dirigida a su actual novio Travis Kelce (quien no es de mi agrado precisamente).

16-Clara Bow (6/10): no puedo evitar transcribir tal cual las notas originales de mi primera escucha porque no tienen desperdicio:

«No me dice nada, pero no es horrible. La melodía es menor que en otras, menos lúgubre, pero le falta cambio en el estribillo o clímax. A pesar de no estar prestando atención a la letra de repente escuché: “You look like Taylor Swift” y me quedé “WTF???” jajajajaj.»

A día de hoy, me sigue sin decir mucho esta canción a pesar de que la historia que cuenta la letra es realmente interesante. Considero que sonora y melódicamente hablando encaja mejor con la segunda parte del disco (The Anthology) que con esta. Quizá la deberían haber intercambiado con So High School.

 

Ranking personal:

Primera impresión

Tres escuchas

Actualmente

1-Who’s Afraid Of Little Old Me

2-loml

3-The Alchemy

4-Guilty as sin?

5-But Daddy I Love Him

6-Down bad

7-The Smallest Man Who Ever Lived

8-My Boy Only Breaks His Favorite Toys

9-Clara bow

10-Fresh Out The Slammer

11-The Tortured Poets Department

12-So Long London

13-I Can Do It With a Broken Heart

14-Fortnight

15-Florida!!!

16-I Can Fix Him (No Really I Can)

 

1-WAOLOM

2-loml

3-The alchemy

4-Guilty as sin?

5-Down bad

6-BDILH

7-MBOBHFT

8-TSMWEL

9-Clara Bow

10-FOTS

11-ICDIWABH

12-TTPD

13-So long London

14-Florida!!!

15-Fortnight

16-ICFH(NRIC)

 

1-WAOLOM

2-loml

3-The Alchemy

4-Down bad

5-Guilty as sin?

6-MBOBHFT

7-BDILH

8-FOTS

9-ICDIWABH

10-Florida!!!

11-ICFH(NRIC)

12-So Long London

13-TSMWEL

14-TTPD

15-Fortnight

16-Clara Bow

 

 

4º) Comentario canción por canción: The Anthology, las 15 canciones extra

Comienzan a partir de ahora las canciones de la edición extendida del disco, llamada The Anthology, que para mí, salvo por unas cuantas excepciones, es completamente prescindible.

La he escuchado menos veces que la edición estándar y como para colmo suenan casi todas iguales resulta una tarea enormemente ardua asignarles nota y posición en un ranking, ya que solo tengo claras mis favoritas, el resto se me hacen bola.

Estas 15 canciones no las escuché hasta el domingo 21, pero por diversas razones estaba muy baja de ánimo, nada motivada, con dolor de cabeza y se me hicieron larguísimas y peor que un parto. Estaba deseando acabar y todas me sonaban iguales y repetitivas. Tuve claro desde el primer momento que la edición estándar era mejor que esta, aunque, para mi sorpresa, muchísimos Swifties opinaban al contrario. Apenas escuché estas canciones unas cinco veces antes de los conciertos, así que rezaba para que no me tocara ninguna de ellas como surprise song.

 

17-The Black Dog (6/10): me vais a permitir que transcriba de nuevo mis notas originales porque sin duda esos días me lucí en ellas:

«Estaba teniendo escalofríos pero no creo que sea por la canción. No he comprendido mucho el mensaje pero sé que es triste. Melódicamente es muy sosa. Me gustó la frase: “Six weeks of breathing clean air I still miss the smoke” y que el último screaming lo dijera susurrando.»

Ahora en serio, a día de hoy sigue pareciéndome muy anodina y podría vivir sin ella, pero no es para nada de las peores. Realmente es bastante poético que cada vez que repite la frase «Old habits die screaming» tanto ella como la instrumentación vayan perdiendo fuerzas y energías. La primera vez lo grita y la producción es estruendosa. La última vez lo susurra en medio del silencio.

18-I’mgonnagetyouback (6/10): completamente prescindible. No aporta nada. De hecho, le otorgué un mísero 3 como nota. Incluso escribí: «Intento seguir el lyric video pero no me entero de nada de la letra, solo de que quiere recuperar a alguien. Dudo que a Joe, quizá Matt Healy?». Sin duda, ese día yo estaba sumamente cínica y desmotivada.

A día de hoy no me desagrada y el estribillo tiene su puntillo, pero no es ninguna maravilla.

19-The albatross (7/10): de las pocas que realmente se salvan de esta segunda parte. Los estribillos realmente son bonitos, así como la letra. Me gustan las metáforas aunque muchas resultan complicadas de entender.

20-Chloe or Sam or Sophia or Marcus (5/10): un tremendo 3 se comió por mi parte la primera vez que la escuché, ya que me aburrió soberanamente. Lo único que se salva es el estribillo, del que me gusta especialmente la frase: «If you wanted a break my cold cold heart just say I loved you the way that you were». El puente tiene buena letra pero es demasiado pausada y lineal. El título me parece super absurdo, honestamente, aunque debe de ser “lo más” para las personas llamadas así tener una canción de Taylor Swift con su nombre.

21-How did it end? (5’5/10): una de las que menos me gustaron de todas en la primera escucha, ya que la califiqué con un 2 pues me resultó muy aburrida. Como suele decirse coloquialmente, «se me hizo bola». Quizá la de letra más complicada y enrevesada de todas. Honestamente, no me enteraba de nada de lo que estaba leyendo.

La subí a un 3’5 y ahora a un 5’5, así que sin duda es la que más ha ido ganando para mí aunque sinceramente no acabo de comprender la razón.

22-So high school (8’5/10): agradecí enormemente el cambio de sonido. Por fin otra animadita, se echaba en falta entre tanto drama lento. Es una tierna canción sobre alguien que te hace sentir como un amor de instituto. Me recuerda mucho más a la antigua Taylor. Realmente me encanta y ha subido dos puntos para mí desde la primera vez que la escuché. Contrasta mucho con el resto de The Anthology y realmente se siente como que no encaja aquí, así que considero que debería haberla intercambiado por Fortnight o Clara Bow y estar en la edición estándar.

23-I hate it here (5/10): otra que se comió un 3 por mi parte («es bastante coñazo», escribí), estoy siendo demasiado generosa por aprobar todas las que había suspendido en un principio. Es muy prescindible y no aporta nada. Es como si ya no cribara sus canciones y lanzara todo lo que escribe. Aunque reconozco que una vez que comprendí por comentarios ajenos que es la canción que encarna a todos aquellos que nos evadimos en la ficción para escapar de la dura realidad, empecé a empatizar más con ella.

24-thanK you aIMee (6’5/10): justo estaba pensando en los títulos tan raros que usaba para su nuevo disco antes de poner esta canción y me spoilereé sin querer con un solo comentario de Youtube antes de oírla y ya sabía que iba por Kim Kardashian. De lo contrario, no me hubiera enterado. No es una gran canción y realmente me gustaría que hubiera sido bastante más salvaje en la letra, pero al menos melódicamente es un pelín más animadita. Echaba de menos una canción sobre algunos de sus beefs con famosos, me gusta el salseo.

25-I look in people’s Windows (5/10): super prescindible. Como digo, canciones que antes hubiera desechado ahora las lanza porque sabe que la mayor parte del fandom las va a adorar igualmente. 

Esta fue otra de mis surprise songs en Madrid, así que supongo que me tocará cogerle cariño, pero realmente tuve mala suerte. Tan solo un 2 le asigné en la primera escucha.

26-The Prophecy (6/10): la letra es muy bonita, pero siguen siguiendo demasiado lentas, calmadas. No obstante, es de las pocas que se salvan de The Anthology.

27-Cassandra (6/10): aunque melódicamente me falla, la letra me gusta mucho. Esta me sorprendió muy favorablemente porque habla sobre ella y cómo todo el mundo se le puso en contra. Específicamente yo creo que se refiere a cuando se filtró la llamada real con cierto desgraciado que no merece ser nombrado en la que se probaba que ella tenía razón y nadie se disculpó con ella. Creo es la primera canción con la que entiendo a qué se refiere al 100% sin necesidad de leer comentarios o explicaciones, aunque sí necesité una aclaración sobre por qué se llamaba a sí misma Cassandra. Cuando lo leí después en los comentarios la analogía me pareció una maravilla. Era una sacerdotisa de la mitología griega que advertía sobre el peligro que acechaba pero nunca era creída por nadie. Justo como ella en la vida real, nunca creída por nadie. Desearía que hubiera más canciones sobre ella como esta y menos sobre desamor en el disco.

28-Peter (6/10): admito que no entendí de qué hablaba esta canción. No capté la referencia a Peter Pan. De todas formas, me dejó muy indiferente, no me provocaba nada. Le encanta a todo el mundo y no sé por qué. No obstante, ha ido ganando para mí con las escuchas y ahora sí que me gusta aunque no sea de las mejores.

Por decir algo bueno, un aplauso para el diseñador gráfico que creó el lyric video porque aprecié que cuando ella dice: «The woman who sits by the window turned off the light», su imagen en el video efectivamente se oscureciera hasta desaparecer.

29-The Bolter (7’5/10): por fin otra canción que me recuerda un poco a la antigua Taylor. No es ninguna maravilla pero tiene un estribillo realmente bonito y pegadizo y es más animadita. Empezaba  a pensar que se le estaba olvidando cómo construir melodías. Otra de las que sin duda merecen la pena de esta segunda parte. Con cada escucha me gusta más y más.

30-Robin (5’5/10): otra a la que le encasqueté un 2 acompañado de un comentario de «vaya coñazo de canción. La peor de todas con diferencia. Un tostonazo». Honestamente, es de las más débiles, aunque el estribillo es dulce. Es demasiado lenta, lineal y monótona.

31-The manuscript (3/10): ahora sí, os presento la peor canción de todo el álbum. Vaya forma de cerrar el disco. Me recuerda un poco a Dear Reader. Y las letras son realmente cringey. Nada más y nada menos que un 1 le puse en la primera escucha. Creo que es la nota más baja que he asignado a una canción en toda mi vida.

 

Ranking de The Anthology:

Antes

Ahora

1-So high school

2-The albatross

3-The bolter

4-The prophecy

5-Cassandra

6-thanK you aIMee

7-The black dog

8-Peter

9-I hate it here

10-I’mgonnagetyouback

11-Chloe or Sam or Sophia or Marcus

12-I Look In People’s Windows

13-How did it end?

14-Robin

15-The manuscript

 

1-So high school

2-The bolter

3-The albatross

4-ThanK you aIMee

5-The prophecy

6-Cassandra

7-Peter

8-The black dog

9-I’mgonnagetyouback

10-How did it end?

11-Robin

12-Chloe or Sam or Sophia or Marcus

13-ILIPW

14-I hate it here

15-The manuscript

 

 

 

sábado, 13 de abril de 2024

"101 grandes mujeres de la historia: una mirada femenina femenina de nuestro mundo" (2018)

Calificación: 8/10

Esta compilación de grandes mujeres de la historia me fue obsequiada hace unos años y aproveché este reciente 8M para darle prioridad a su lectura.

El libro tiene un formato bastante grande en cuanto a alto y ancho, pero, en cambio, no es excesivamente grueso. Me ha llevado más tiempo del que esperaba porque (aparte de no disponer de tanto tiempo para leer como hubiera imaginado), contiene más texto del que pueda parecer a pesar de sus numerosas ilustraciones.

Por eso, aunque al ser una guía ilustrada las imágenes (tanto fotografías como dibujos) la hacen más vistosa, la cantidad de información que ofrece no resulta insuficiente. Evidentemente, no profundiza en la vida de cada una de las mujeres, sino que hace un repaso superficial por sus hitos más importantes, pero no se puede esperar más profundización en un libro que debe abarcar a 101 personas distintas.

Yo había leído diversas biografías sobre mujeres determinadas, pero me ha gustado este cambio de enfoque. Aprecio que no se limite solamente a las más conocidas y populares (Marie Curie, Jane Austen, Frida Kahlo y para de contar, que son las que están muy trilladas en este tipo de libros), sino que amplíe el margen y te permita conocer a mujeres que, por el contrario, no son nada conocidas a pesar de haber realizado contribuciones considerables a la Humanidad.

El libro distribuye su contenido por eras históricas o siglos, y después sigue el orden cronológico en función de la fecha de nacimiento de la mujer en cuestión, independientemente de su fecha de fallecimiento.


Generalmente cada página corresponde a una mujer distinta, pero también había casos en los que se dedicaba una página doble a una sola, o, por el contrario, solo media página. En esos últimos casos sí se extrañaba más información sobre esa persona. También había ocasiones en las que se echaba en falta conocer la causa de la muerte de algunas de las mujeres que habían muerto alarmantemente jóvenes, aunque generalmente sí aparecía.



No solo figuran científicas o escritoras, que son las principales figuras sociales que suelen ser reconocidas, sino también filántropas, políticas, astronautas, pilotos, escaladoras, artistas de diversa índole, etc.

Ha habido tres ausencias que considero bastante fragrantes. Una es la escritora nigeriana Chimamanda Gnozi Adichie, la autora del célebre ensayo Todos deberíamos ser feministas y uno de los referentes literarios del feminismo. La otra, puesto que sí han incluido a otras cantantes como Madonna, es Taylor Swift. Nadie puede negar su influencia, poder e impacto (infinitamente superior al de Madonna en la actualidad), pero, si acaso, lo puedo llegar a justificar porque este libro fue publicado en 2018, y aunque en aquella época ella ya había reventado todos los records imaginables, aún no se reconocía mediáticamente el fenómeno Swift como sí empieza a hacerse en la actualidad. Por último, redactando esta reseña acabo de darme cuenta de que tampoco han incluido a Agatha Christie. ¡Agatha Christie! Me parece un poco el colmo, la verdad. Es una de las escritoras más famosas y exitosas de todos los tiempos.

Espero que en unos años reediten el libro y subsanen estas deficiencias. Por lo demás, es una lectura muy recomendable y relativamente amena, no densa.


Fuente de las imágenes: 

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.amazon.es%2F101-Grandes-mujeres-histor%25C3%25ADa-Libros%2Fdp%2F8467763698&psig=AOvVaw0ldELDcJ-FafeqssB1MZGd&ust=1713108312382000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCNCG6_u_v4UDFQAAAAAdAAAAABAE

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domingo, 31 de marzo de 2024

Reseña de "La Revolución Feminista Geek" de Kameron Hurley (2016)

Calificación: 7/10

No recuerdo exactamente cómo supe de este libro pero sé que alguien me lo recomendó, puede incluso que fuera una profesora. Le tenía ganas pero iban pasando los años y no lo leía y fui perdiendo el interés.

Me lo iba a haber leído en marzo o abril del 2023, cuando me dediqué a las lecturas feministas como celebración del 8M, pero al final solo me dio tiempo a releer los que ya había leído antes, así que lo pospuse para las lecturas feministas de marzo de 2024.

Lo empecé este último 8M, Día Internacional de la Mujer. Lo he abordado con pocas ganas pero con expectación porque había oído hablar muy bien de él.

Por falta de tiempo y sobre todo de motivación, lo he estirado como un chicle y para mi exasperación  he terminado tardando dos semanas y media en terminarlo. Lo cierto es que es bastante breve y ameno, pero no me ha pillado en un buen momento.

Mejora o empeora según el capítulo. Cada uno de ellos es una entrada del blog de la autora y aborda un tema distinto, por lo que los hay tanto muy interesantes y amenos como muy lentos y pesados.


Pensé que iba a tener un enfoque más neutral e impersonal, centrándose más en el feminismo en sí y menos en la vida de la autora, pero no me disgusta ese enfoque autobiográfico con anécdotas personales. Es realista, no trata de edulcorarte las cosas y te hace sentir más comprendido, menos fracasado.

No obstante, quizá en ocasiones si hubiera echado en falta más reflexión teórica y menos repetición de desgracias personales. Hurley se muestra enormemente sincera y se abre sobre su juventud, sus años de penuria económica, su relación tóxica con su exnovio, su enfermedad crónica y sus vicisitudes como autora de Ciencia Ficción, aunque en ocasiones se recrea demasiado en las desgracias. Uno de los primeros capítulos, el que narra su conversión en escritora desde su adolescencia, me hace pensar que yo no tengo la misma pasión por escribir. Yo no estoy dispuesta a sacrificar tanto como ella ni a sufrir tanto por conseguirlo.

La mayor parte del tiempo resulta sencillo simpatizar e identificarse con ella, y tiene razón en gran parte de sus reflexiones, pero a veces puede resultar muy radical, inflexible y algo contradictoria.

Por ejemplo, sostiene que no hay que reprimir lo suave y femenino, que aporta equilibrio al mundo y que es la muy necesaria otra cara de la moneda, pero critica personajes que muestran esta ambivalencia, y, en función de lo que ella misma describe, los personaje que ella crea para sus obras parecen ceñirse al patrón de “borrachas asesinas sin sentimientos” que tampoco son fiel reflejo de la mujer real.

Sus críticas a Buffy cazavampiros, Jurassic World y Guardianes de la Galaxia son exageradas, injustas, irreales y desproporcionadas. ¡Si Buffy es todo un icono feminista!

Sin duda es una lectura que merece la pena y la recomiendo a cualquier persona que quiera seguir cultivándose sobre feminismo, aunque cogiendo algunas reflexiones “con pinzas” y permitiéndose no aceptar todas sus asunciones como la verdad absoluta.


Fuente de la imagen de la portada (las fotos del interior son mías):

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.alianzaeditorial.es%2Flibro%2Frunas%2Fla-revolucion-feminista-geek-kameron-hurley-9788491810148%2F&psig=AOvVaw32aM0dddkgD5CQn7gEpMko&ust=1712000775918000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCODs14Kin4UDFQAAAAAdAAAAABAE


viernes, 29 de marzo de 2024

Breve agradecimiento para mis seguidores habituales

Tan solo un post muy rápido para mis lectores habituales: muchísimas gracias a los que me leéis y comentáis siempre. Sois poquitos pero muy valiosos para mí. En el año y medio que he estado trabajando no me ha sido posible mantenerme muy al día con el blog. Me costaba mucho encontrar tiempo para leer y publicar reseñas sobre lo que leo, y más aún para poder leer, responder comentarios y devolveros las visitas. Pero, por suerte o por desgracia, esa etapa de mi vida ha concluido y hoy mismo me he puesto a leer y responderos a todos, lamento que las respuestas vengan con meses de retraso. Me iré pasando por vuestros blogs para leeros y comentaros también.

Blogger siempre me hace cosas muy extrañas y hay veces en las que no me deja ver los comentarios, no me deja responderlos o verlos en orden o cosas así, pero realmente espero no dejar ninguno sin responder. Lo siento mucho si me salto alguno sin querer.


¡Gracias por seguir ahí, Parnasitos!

Reseña sobre "La Heredera" (2015) y "La Corona" (2016) de Kiera Cass

 

Cuando leí la trilogía original es su momento, acababa de salir el tercer libro. Años después vi que la saga había continuado, pero no sentí un especial interés en retomarla, hasta que el mes pasado me dio por releer los tres primeros libros después de 10 años. Había vuelto a disfrutar de la historia, así que me propuse leer los que nunca llegué a leer en su momento, a pesar de que sabía que podían arruinar la saga como me pasó con los dos últimos de Los Lobos de Mercy Falls (hacedme caso y leed solo Temblor).

Por otra parte, no me suelen gustar las continuaciones en las que los protagonistas son los hijos de los protagonistas de la saga previa, porque te impone una idea de final feliz en la que parece indispensable casarse y tener hijos (y para colmo muy jóvenes).

Sé que también existen unas cuantas historietas cortas (La reina, El príncipe, El guardia y La favorita), que no he sido capaz de encontrar en ninguna parte. Sí me gustaría poder leerlos o sea que agradecería que me pasarais un link si los encontráis.

Mi primera impresión sobre La Heredera (2015) no podría haber sido peor. Me arrepentí de haberlo empezado e incluso me planteé abandonarlo, pero no me gusta dejar libros a medias.

Para empezar, se cumplía lo que había temido y Maxon y America habían empezado a procrear excesivamente jóvenes (en torno a los 20 años) y para colmo no se habían conformado con un heredero. ¡Habían tenido cuatro hijos! Y todos con unos nombres feísimos.

Para rematar, los Maxon y America de esta continuación están irreconocibles, sus personalidades han perdido su carisma distintiva, no se sienten como ellos mismos. [SPOILER: Y, por si fuera poco, inciden mucho en que Maxon está agotado (¡si tendrá unos 40 años!) hasta el punto que empecé a temer que su personaje falleciera al final de la historia, con lo cual definitivamente me hubiera arrepentido de proseguir su lectura.]

Parecía imposible que existiera una protagonista más insoportable e insufrible que America, pero Kiera Cass lo consiguió. Su hija, durante el primer libro, es el ser más inaguantable, egoísta y egocéntrico del mundo.

Una de mis críticas a la saga original es que el planteamiento de la historia tenía tintes bastante sexistas. Intuyo que no debí de ser la única con esa impresión y que la autora debió de recibir bastantes críticas tanto por esa razón como por falta de inclusión social en lo referente a personajes homosexuales o de otras razas porque es enormemente sospechoso tanto personaje diverso y tanta frasecita feminista de buenas a primeras en su continuación. Era tanto el contraste respecto a la saga original que no resultaba natural.

También intenta abordar otras problemáticas no tratadas en los anteriores, como por ejemplo, la imposibilidad de una pareja de tener descendencia. [SPOILER: Yo veía venir que eso se iba a resolver en el último libro, me parecía lo más previsible, sin embargo esto no fue así y me parece bien, es más realista de esta manera.] No obstante, hubiera preferido que la razón por la que esa pareja no tenía hijos no fuera porque no podían si no porque no querían. Me sigue pareciendo que la autora ignora por completo los casos de parejas que no desean tener hijos y no me parece bien.

Aparte de eso, la narración y el desarrollo del argumento en sí me parecían bastante más pobres y mediocres que en los anteriores.

Los miembros de la Selección masculina me parecían bastante anodinos y poco perfilados, no había un interés amoroso que reuniera todas las cualidades y fuera el hombre perfecto que todas anhelamos, es decir, no había nadie a la altura de Maxon. No obstante, esto lo hacía más realista. Sin embargo, aunque ningún personaje me robara el corazón, yo tenía un claro favorito: Henri. Me encantó su carácter alegre, risueño y optimista, y deseaba que Eadlyn le prestara más atención de la que le prestaba.

Desde que presentaron al personaje de Kyle me imaginé que sería la típica trama “Enemies to lovers”, que pasarían por sentir atracción el uno por el otro y que con toda probabilidad acabarían juntos. Kyle y Hale me caían bastante bien, no así Ean, no me fiaba de él y de sus intenciones. El resto me resultaban tremendamente irrelevantes.

[SPOILER: Como dije antes, desde las primeras hojas te dan a entender que Maxon anda mal de salud y yo temía su muerte o la de America. Jugaron al despiste con esto y al final la que sufrió un infarto fue America. Afortunadamente no murió. Este libro me estaba decepcionando tanto que me planteé no leer el siguiente, pero sentía algo de curiosidad por averiguar qué ocurriría después.] Hice bien en continuar porque el quinto es mejor que el cuarto. Está mejor escrito y es más interesante.

Algo que me ha sorprendido para bien de La Corona (2016) es que no puedas estar completamente segura desde el principio sobre quién va a ser el elegido. En parte es normal, porque en la trilogía original la narradora es una de las concursantes que compiten por el afecto del príncipe, por lo que puede resultar bastante obvio que él va a elegir a la protagonista y no a cualquier otra. Sin embargo, en esta nueva historia, al ser narrada por quien elige y no por quien es elegido, hay menos certezas ya que tiene muchos pretendientes. Aun así, siendo una historia “facilona” te puedes imaginar que pronto irá descartando opciones que solo estaban de relleno y empezará a tener dudas hasta el último momento entre dos (el típico triángulo amoroso). Sin embargo, ha sido más original en este aspecto y lo agradezco.

[SPOILER: Evidentemente, una gran parte de los 35 pretendientes eran puro relleno y no se les da ni nombre siquiera, o te imaginas que solo están de paso, pero de las opciones que la mente del lector baraja como más probables al principio (Kyle, Ean, Hale y Henri, por ser de los que más se habla y a los que más se perfila como personajes), no resulta ser ninguno de ellos el elegido. Honestamente, yo desde el principio pensé que iba a ser Kyle, por el típico tropo consistente en ser el amigo de la infancia del que luego se distancia y se llevan mal pero luego empiezan a sentirse atraídos.

No vi venir para nada lo concerniente a Hale y Ean y no me resultó muy creíble (sobre todo por parte de Ean), pero no me disgustó para nada. Aunque aprecie la originalidad de que el elegido no sea ninguno de los concursantes y sea alguien que podría parecer “prescindible” o “irrelevante”, me decepcionó un poco que escogiera a Erik/Eikko porque al pasar tan desapercibido durante buena parte de la trama y no recibir mucho protagonismo ni ver su personalidad muy desarrollada, no llegas a desarrollar mucho apego por él, ni se le llega a conocer realmente. Sí que vi venir que Eadlyn empezaría a interesarse por él a raíz de la escena de la pelea de la cocina, y ya tuve claro que se quedaría con él cuando ella se dio cuenta de que estaba enamorada, por mucho que se pusieran las cosas difíciles para ellos. De todas formas es que el enamoramiento de ella por él me pareció muy repentino y surgido de la nada. No se constata que una amor tan supuestamente intenso y entregado esté justificado y tan patente como en el caso de America y Maxon.

Me dio mucha pena por Henri, él era el mejor de todos, aunque el idioma fuera un inconveniente. ¡Encima se estaba esforzando tan duro por aprender inglés! Además es que, aunque a los demás pudiera seguirlos viendo de vez en cuando (Kyle es su amigo e hijo de la amiga de su madre y Hale iba a trabajar como estilista para ella), no veo la forma en la que podría no perder el contacto con Henri.

También vi venir que Josie y Eadlyn se reconciliarían, que se pedirían disculpas. No obstante, pensé que acabarían siendo amigas y que Eadlyn incluso le regalaría una de sus envidiadas tiaras, sin embargo, no fue así y lo agradezco porque resulta mucho más creíble entre dos personas que se odiaban.]

En definitiva, esta continuación me parece enormemente prescindible, no era necesaria en absoluto y no aporta nada de gran valor, además de que la escritura empobrece bastante. No obstante, La Corona subsana un poco las deficiencias de La Heredera y la convierte en una continuación más tolerable, que al menos no arruina la historia original, por lo que dejo a elección de cada uno el leer la saga como una trilogía o como una pentalogía.


Fuentes de las imágenes: 

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.amazon.es%2Fheredera-Serie-Selecci%25C3%25B3n-Kiera-Cass-ebook%2Fdp%2FB00XZ9S70I&psig=AOvVaw290hXW_cbB7J9p7mDalrbY&ust=1711797707722000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCJCmjMStmYUDFQAAAAAdAAAAABAE

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domingo, 18 de febrero de 2024

Relectura de la trilogía "La Selección" de Kiera Cass (2012-2014)

Calificación: 7/10. 3 estrellas de 5.

1-Introducción:

Después de dos años y medio, al fin he concluido la tarea que me propuse hace años: releer las sagas de literatura juvenil que había leído durante mi adolescencia y que no había vuelto a leer desde entonces.

Entre otoño de 2021 y la primavera del 2022 me releí las de temática fantástica: Crónicas de la Torre, Memorias de Idhún, Cazadores de sombras y Temblor (picando sobre ellas el enlace os llevará a las reseñas que subí a este blog); y, entre diciembre del pasado 2023 y este mes de febrero, las de temática distópica: Los Juegos del Hambre y La Selección, de la que solo llegué a leer los tres tomos principales, no su secuela ni sus historias complementarias.

Excluí las novelas de vampiros que marcaron mi adolescencia como Crepúsculo o Crónicas Vampíricas porque esas sí que las había vuelto a releer con posterioridad y las tenía muy frescas en la mente.

He disfrutado enormemente al reencontrarme tras tantos años con los personajes de todas estas sagas y he vuelto a emocionarme con sus vivencias y tragedias como aquel entonces.

2-Qué recordaba de La Selección:

De todas las sagas, La Selección era última que había leído en su momento (allá por 2014, recién abandonada la adolescencia) y, no obstante, de la que menos me acordaba (no cuento Crónicas de la Torre, de la que me acordaba aún menos, puesto que ni siquiera estoy segura de que llegara a leerla entera). Sin duda era la que menos me marcó (a pesar de que sí me gustó mucho la historia y su final), no me dejó un poso tan duradero como otras.

Básicamente, todo lo que recordaba de la saga se ceñía a que su protagonista, America, era una chica pelirroja, temperamental e insufrible que era escogida para cortejar al príncipe Maxon, que era un encanto y no merecía la forma caprichosa e insoportable en la que ella le trataba. Ella no terminaba de cerrarle las puertas de una vez a su antiguo amor, Aspen, quien volvía a reaparecer en su vida por sorpresa.

El único otro personaje que recordaba bastante bien era Celeste, así como la evolución en su comportamiento y su conclusión.

Salvo ciertos momentos muy puntuales y arbitrarios que tienen que ver con America tocando el violín o trepando a un árbol, mi mente estaba en blanco en cuanto al desarrollo de la historia, con una gran excepción: los capítulos finales que suponen el clímax de las historia, esos los recordaba con bastante detalle, quizá por lo impactantes que son.

3-Análisis libro por libro:

La Selección (2012) es, quizá, el más flojo de los tres, pues es muy introductorio y no ocurre gran cosa. Tiene lugar en un futuro distópico en el que, tras una Tercera y Cuarta Guerras Mundiales, Estados Unidos ha quedado convertido en Illéa, país monárquico en el que cada vez que el heredero al trono alcanza la mayoría de edad, se convoca un concurso en el que treinta y cinco chicas de todas partes del país son seleccionadas para competir por ganarse el afecto del príncipe y, con ello, la corona. Honestamente, no recordaba el sustrato tan machista de este planteamiento, y la preocupante predisposición y desesperación que presentaban las chicas y sus familias por conquistar a un hombre al que no conocían de nada.

Otro detalle importante del argumento de la historia que yo no recordaba es que la población del país había quedado jerarquizada por castas: los Unos son la familia real, los Doses los famosos y soldados, los Treses y Cuatros tienen también una posición bastante acomodada y libre de necesidades primarias. A partir de ahí, empieza la miseria. Los Cincos, casta a la que pertenece America y su familia, se dedican a las artes plásticas y la música, pero tienen lo justo para sobrevivir. Los Seises (casta a la que pertenecía Aspen, el novio de America) son sirvientes (esto incluye a las doncellas de palacio). Los Sietes son sumamente pobres y los Ochos, indigentes. Existen dos grupos de rebeldes que desean poner fin a este sistema injusto: norteños y sureños, que causan revueltas y ocasionalmente se cuelan en palacio y causan desastres importantes.

America y Aspen mantienen un romance oculto a ojos de todos, pues pertenecen a castas diferentes, y tratan de ahorrar lo suficiente para contraer matrimonio (con lo que ella pasaría a formar parte de la casta de él y se convertiría en una Seis, por lo que su vida sería más precaria aún).

En los primeros capítulos me constó un poco entrar en la historia, pues me resultaba floja y carente de suficiente calidad, además de que ciertos comportamientos y actitudes de Aspen y de la madre de America me resultaban muy machistas, eso por no hablar de lo escandalosamente normal que parece en ese mundo que cualquier pareja se case y tenga hijos con apenas 18 años. Tampoco podía leer sin prejucios el apasionado romance de America y Aspen pues lo único que yo recordaba con claridad era lo mucho que yo prefería a Maxon sobre él. En el primer libro la relación entre Maxon y America no progresa mucho por culpa de ella. Ni siquiera acabándolo de releer logro rememorar escenas clave.

Además, por mucho que la mayor parte de las protagonistas femeninas de este tipo de sagas suelan ser todas insoportables (me pregunto por qué razón tienen que ser todas tan caprichosas, coléricas, egoístas, injustas y orgullosas), America se lleva el premio gordo. Odié lo grosera y desconfiada que era con Maxon cuando él siempre fue amable y educado con ella. Lo lógico es que él la hubiera expulsado en el acto. Aunque sí es cierto que en los libros siguientes él va perdiendo la paciencia y sacando carácter.

[SPOILER: Ella le tenía que haber confesado quién era Aspen en cuanto se encontraron con él en el pasillo. No era consciente de lo mucho que estaba traicionando la confianza de Maxon. Y el hecho de volver a liarse con Aspen en cuanto se quedaron a solas, a pesar de estar en palacio pretendiendo al príncipe me parece una absoluta falta de respeto.]

Calificación: 6’5/10

El segundo libro, La Élite (2013) es más emocionante, ya que ocurren más cosas y con una mayor carga emocional e incluso trágica. [SPOILERS: La fiesta de Halloween, el castigo de Marlee y Carter (la parte sin duda más triste y deprimente de ese libro), la pelea entre America y Celeste, el reencuentro de America y Marlee, y lo mejor de todo: el triste y romántico momento de América y Maxon en el refugio cuando él le enseña las cicatrices causadas por su padre. También, aunque el personaje en sí resulte odioso, añade emoción a la trama que el Rey se proponga hacer todo lo posible por forzarla a abandonar.

America se hace aún más inaguantable. Me puso de los nervios su indecisión durante todo el libro. Tan pronto se enfurruñaba con Maxon por una tontería y se repetía que su futuro seguía con Aspen como de repente parecía segura de querer un futuro con Maxon, pero mientras tanto les seguía dando migajas a ambos, manteniéndolos en vilo. Es muy indecisa con ambos pero no tiene problema alguno en flirtear con los dos a la vez. Me sorprende que parezca tan segura de querer estar con uno y al segundo siguiente cambie completamente de opinión por una tontería. Es muy voluble, egoísta y caprichosa. Les utiliza sin remordimientos, y no parece darse cuenta de lo mucho que está traicionando la confianza de Maxon al liarse con Aspen siempre que se queda a solas con él. Nunca se da cuenta de que Maxon se hubiera ido con ella desde el principio si ella le hubiera dicho que sí, pero que si ella se empeña en quedarse en palacio pero sin apostar abiertamente por Maxon él tiene derecho a tantear otras opciones por si ella le deja en la estacada. Y aunque me parecía mal por parte de Aspen intentar recuperarla como si no hubiera pasado nada cuando lo llevaron a palacio, él tuvo una paciencia sobre humana con ella aguantando que ella no se decidiera y quisiera seguir en palacio pretendiendo a Maxon mientras a escondidas se seguía besando con él. Sinceramente, le tenía que haber dado un ultimátum y haberla forzado a elegir entre los dos sin tener más acertamiento físico con ella hasta ese momento. America no hace más que hacerse la víctima y creerse que son ellos los que juegan con ella cuando es ella la que está jugando con ambos.

Y no hubo mayor alarde de estupidez que cuando decidió seguir besuqueándose con Aspen a pesar de lo que le había sucedido a Marlee. Que se arriesgara así pudiendo ser ellos los siguientes. O cuando hizo esa presentación radical en el report abogando por el fin de las castas y para colmo traicionó la confianza de Maxon sacando el diario que él le había prestado en secreto. Los azotes posteriores a Maxon fueron por su culpa. No se puede ser más egoísta y desconsiderada. Nunca piensa en las consecuencias de sus actos y estos siempre son sumamente desmesurados.]

Eso por no hablar de cómo es de cara a los medios de comunicación y la audiencia. Puede que ellos la vean como una heroína, pero sus conductas son irresponsables, irreverentes, desobedientes y nada inteligentes. Si fuera una saga realmente seria con esas actitudes ya le hubieran dado su merecido y se lo habría buscado ella solita.

Calificación: 7/10

El tercer libro, La elegida (2014), también es emocionante e interesante, aunque se pasa de trágico. Tantas muertes importantes no eran necesarias.

SPOILERS: Repruebo enormemente que America fuera tan orgullosa a la hora de declarársele a Maxon. Si ella hubiera confesado lo que sentía por él eso hubiera acelerado el proceso. Entiendo que él tampoco quisiera ser el primero en decirlo porque desde el principio él se había desvivido por ella y sin embargo ella nunca le había dado señales claras de estar enamorada de él.

El cambio en la conducta de Celeste no me parece para nada creíble (ni que ellas la perdonen), aunque sí conmovedor de leer. Una persona que ha sido tan malvada y ha hecho cosas tan horribles no puede de repente reformarse, arrepentirse de pronto de todo y pasar a ser maja y cariñosa con ellas. Pero aun así consiguen lo que pretenden: que lamentes su muerte. Es de las pocas cosas que recordaba de esta saga.

Una muerte que no recordaba y que me ha sentado particularmente mal es la de Shalom, el padre de America. Es muy gratuita e innecesaria. Era el mejor miembro de su familia. Por no hablar de lo cruel que es que ocurriera justo en Nochebuena (¿y por qué no habían permitido que las chicas de la Élite pasaran las Navidades con sus familias?).

Kota es un auténtico idiota, pero es tan mal hijo que no resulta creíble. No parece lamentar nada la muerte de su padre y actúa como un niñato desconsiderado, pero América estuvo muy bien poniéndole en su lugar. Ahí se vio su carácter de futura reina.

Sí tenía una cierta noción de que alguno de los padres de Maxon morían, pero no que lo hicieran ambos. Me da mucha pena que la reina nunca llegara a ver a su hijo casarse y ser feliz y que nunca descubriera lo que su marido le hacía a Maxon. El rey era horrible, un odioso ser humano, y la reina debía de ser realmente idiota para no darse cuenta de cómo es y de cómo trata a su hijo. Tampoco resulta creíble que la reina tenga tanta paciencia con America con las salidas de tono que esta tiene y con las confianzas que se toma cuando trata con ella.

Aprecio que la historia, como distopía que es, haga el esfuerzo de tratar de perfilar un futuro alternativo con bastante lujo de detalles históricos y que envista una crítica a las clases privilegiadas y a la invisibilización de los menos afortunados. No obstante, algo en lo que se nota que no es una saga de notable calidad y coherencia es que tiene momentos nada creíbles y muy utópicos. Como el pasaje del primer libro en el que America le pide a Maxon que cierre los ojos e imagine las dificultades por las que pasan los menos afortunados, y pretende que él sea un hombre con otras prioridades en cuanto los abra. Más tonto y utópico aún es que surtiera efecto. Tampoco hay quien se crea el hecho de que la princesa italiana que los visita en el segundo libro, Nicoletta, realmente le coja ese cariño repentino a America y se ofrezca a prestarle su ayuda para lograr la corona, así como que tan tranquilamente le pidan que proporcionen armas a los rebeldes y ella acceda sin reparos en el tercer libro.

Calificación: 7/10

 

Para concluir, aclararé que a pesar de ser una historia más superficial y simple que otras sagas de mi pasado, también engancha mucho su lectura (más que nada a partir del segundo libro) y sí se empatiza mucho con cómo se sienten los personajes y lo que desean conseguir. No es una literatura de enorme valor y calidad pero cumple su función de proporcionar entretenimiento y disfrute en lo que dura su lectura.

 

Fuentes de las imágenes:

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.fnac.es%2Fa833715%2FKiera-Cass-La-seleccion&psig=AOvVaw121s7CsEBN90lBLtHa4wmk&ust=1708376143066000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCOCj7JrjtYQDFQAAAAAdAAAAABAT

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.amazon.es%2F%25C3%25A9lite-Serie-Selecci%25C3%25B3n-n%25C2%25BA-ebook%2Fdp%2FB00BZC6N6W&psig=AOvVaw3rGoJHGs6juMtQZlPkRtrC&ust=1708375863323000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCJD-t5XitYQDFQAAAAAdAAAAABAr

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.eltemplodelasmilpuertas.com%2Fcritica%2Felegida-seleccion%2F894%2F&psig=AOvVaw3rGoJHGs6juMtQZlPkRtrC&ust=1708375863323000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCJD-t5XitYQDFQAAAAAdAAAAABAc

domingo, 11 de febrero de 2024

Opinión sobre la película "Argylle" (2024)

1-Supuesta vinculación desmentida de Argylle con Taylor Swift:

Este miércoles acudí al cine a ver la película Argylle, de la que gran parte de los Swifties habrán oído hablar.

Existía la teoría (ya desacreditada por el director, según acabo de leer) de que el libro en el que se basa esta película fue escrito por Taylor Swift. Podría parecer una tontería si no fuera por la considerable cantidad de pistas que parecían existir al respecto. ¿Cuáles son estas?:

1-Elly Conway, el nombre de la autora del libro y de la protagonista de la historia, parece ser un pseudónimo. No se conoce nada acerca de la existencia real de esta persona ni tiene otros trabajos publicados bajo ese nombre.

2-El libro fue publicado el pasado mes, en enero, y sin saber si iba a tener éxito ya tenían una película grabada con un reparto estelar que incluye grandes nombres como: Henry Cavill, Catherine O’Hara, Bryce Dallas Howard, John Cena, Dua Lipa, etc.

3-Se vio a Taylor Swift llevando una sudadera con la palabra “Conway” en los ensayos para su actual gira, The Eras Tour, y ha grabado algunas de las canciones de su carrera en los estudios Conway de Los Angeles.

4-El gato que aparece en la película es un Scottish Fold, la misma raza que dos de los gatos de Taylor, y durante la mayor parte de las escenas aparece dentro de un trasportín muy parecido a uno en el que Taylor llevaba a una de sus gatas en una escena de su documental “Miss Americana” (2020)

4-La cuenta oficial de instagram de la autora se abrió el 13 de diciembre, día del cumpleaños de Taylor, y la cuenta oficial del gato de la película publicó fotos de Taylor con sus gatos.

5-El reparto cuenta con 13 personajes, número de la suerte de Taylor que utiliza para todo.

6-La tienda de la página web de Taylor Swift puso a la venta un jersey llamado "Argyle", pero al parecer es como se denomina a los jerseys con estampado de rombos.

 

Dado que no dispongo de casi nada de tiempo para estar en redes sociales, yo tardé en enterarme de esta teoría (irónicamente, me enteré a través de un grupo de BTS, no de Taylor). Cuando me pasaron un vídeo que explicaba las aparentes vinculaciones de esta película con Taylor Swift, al principio no le otorgué credibilidad, como mucho pensé que la autora podía ser alguna fan de esta artista. Probablemente ni siquiera me hubiera enterado del estreno de esta película si no fuera por ese vídeo.

Si bien no veía a Taylor escribiendo una novela de espías, son demasiadas casualidades que no pueden ser fruto de un mero accidente, así que, no convencida pero muy expectante, me fui al cine ataviada con mis pulseras swifties de la amistad (las que se intercambian en sus conciertos) y mi tote bag de todas sus eras, hecho por mí. Además, cuando vi el tráiler, pareció encajar perfectamente con mis gustos cinematográficos, por lo que ya no me hacían falta más razones que me animaran a ir a verla.

No obstante, a lo largo de la película no descubrí Easter Eggs o pistas ocultas en absoluto, salvo por dos momentos que me llamaron la atención. [SPOILERS: casi al principio, mientras la protagonista habla con su madre por teléfono, aparecen rápidamente unas imágenes de su gato que me recordaron muchísimo a imágenes reales de los gatos de Taylor. En otra escena, más adelante, la paleta de colores de la información de unas pantallas digitales me recordó a la de su próximo disco, que saldrá a la venta en abril.

Del mismo modo, fue ni más ni menos que mi madre la que al día siguiente me comentó que si no sería una pista oculta el humo de colores que aparece en una escena de lucha al final de la película, pues ella sabe que cada disco de Taylor está representado por un color determinado. FIN SPOILERS]

 

2-Mi opinión sobre la película en sí:

Calificación: 6/10. 3 estrellas de 5.

No puedo revelar gran cosa sin hacer spoilers, así que sobre la sinopsis solo explicaré que trata sobre Elly Conway (Bryce Dallas Howard) una escritora de novelas de espías que descubre que lo que escribe está ocurriendo verdaderamente en la vida real y se ve envuelta en ello sin pretenderlo, por lo que tendrá que escapar de quienes la persiguen llevándose con ella tan solo a su gato. A partir de ahí ya hay que dejarse sorprender a cada escena.

Esperaba ver una película de espías con toques de humor, pero lo cierto es que ha resultado ser menos seria y más absurda de lo que yo esperaba.

No es una gran película y es bastante floja e incongruente, pero está bien dentro de su género. Es decir, hay que mentalizarse de que no se va a ver una película seria de espías a lo James Bond, sino una parodia cómica con mucho cachondeo que no se toma en serio a sí misma en ningún momento. Todo el tiempo ocurren cosas nada creíbles, sin mucho sentido e incluso “mal hechas”, pero de una forma tan sumamente evidente que comprendes que es así a propósito y no por accidente, por lo que eso no debería suponer un problema si sabes a lo que vas.

Una cosa que sí me sorprendió favorablemente es la enorme cantidad de plot twist o giros de la trama que hay. Incluso demasiados, lo que la hace aún menos creíble. El argumento te depara tantas sorpresas que llega un momento en el que ya no sabes qué creer.

No me arriesgo a decir más, tendréis que descubrirlo por vosotros mismos.


En cuanto a su vinculación con Taylor, redactando esta reseña me acabo de enterar de que el propio director de la película ha desmentido que ella sea la autora del libro. Por lo que, desgraciadamente, la única explicación que se me ocurre para tantas coincidencias demasiado sospechosas como para ser accidentales, es que hayan sido parte de una mera estrategia de marketing (no reconocida abiertamente por el director) para darle publicidad a su estreno.

 

Fuentes de las imágenes:

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.filmaffinity.com%2Fes%2Ffilm174442.html&psig=AOvVaw22cF9Wj3cGWJ-tH5DRLMus&ust=1707751123247000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCPi_xunKo4QDFQAAAAAdAAAAABBL

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fcinesimf.com%2Fes%2Fpelicula%2Fargylle%3Fu%3D&psig=AOvVaw22cF9Wj3cGWJ-tH5DRLMus&ust=1707751123247000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCPi_xunKo4QDFQAAAAAdAAAAABBQ

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fnewsrnd.com%2Flife%2F2024-01-30-%25E2%2580%259Cargylle%25E2%2580%259D--a-confusing-and-not-even-funny-spy-comedy.SJZfV-qIqT.html&psig=AOvVaw22cF9Wj3cGWJ-tH5DRLMus&ust=1707751123247000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqGAoTCPi_xunKo4QDFQAAAAAdAAAAABCiAQ

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fes.rollingstone.com%2Fcritica-argylle-agente-secreto%2F&psig=AOvVaw22cF9Wj3cGWJ-tH5DRLMus&ust=1707751123247000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBMQjRxqFwoTCPi_xunKo4QDFQAAAAAdAAAAABBB

https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.amazon.es%2FArgylle-Elly-Conway%2Fdp%2F1787635929&psig=AOvVaw22cF9Wj3cGWJ-tH5DRLMus&ust=1707751123247000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBIQjRxqFwoTCPi_xunKo4QDFQAAAAAdAAAAABBG